▲奇無畫室創辦人 吳驥

「藝術家並非古怪的獨居之人，而是比其它人對世界更感興趣的一種人！」30歲、從英國學成歸國的畫家吳驥，談起對繪畫的熱情與理想，平靜溫和的眼神裡，燃起熊熊的熱情。常聽人說「藝術不能當飯吃」，但吳驥不這麼認為，他開設畫室教導學生、傳揚藝術理念，也持續不斷創作，要用行動證明，藝術是一門事業、也可以是一生的志業。

從小懷抱藝術夢 出國深造回台創業   

從小就喜歡繪畫的吳驥2015年遠赴英國攻讀「倫敦藝術大學藝術與設計學分學程（University of Arts London, Art and Design Diploma）」，並取得「英國布萊頓大學藝術系碩士學位（University of Brighton, MA Fine Art）」，主修繪畫。2016年至2017年他在英國攻讀碩士期間，被選為布萊頓鳳凰藝術家工作室（The phoenix studio, Brighton）的藝術家之一，並參與各種公開性的當地活動，他以生活中各種難以預測的事物作為創作元素，在畫作中讓不同事件毫無邏輯並排，並佐以鮮豔卻黑暗配色，畫風獨特。

2019年返台，吳驥用當家教存下的第一桶金租屋打造畫室，在競爭激烈的市場中，除開設藝術體驗及專案課程外，也結合英文與藝術專長，推出「兒童英語藝術班」，讓小朋友繪畫同時學英文，受到許多家長推崇。畫室學生的年齡層分布廣，只要對藝術有興趣的學生都歡迎加入，吳驥希望透過繪畫教學，讓學生學習到更多藝術知識與觀點，落實到生活之中，提升台灣整體的美學深度。在教學以外，他也持續創作，仿傚歐洲藝術家的生活方式，有份收入穩定的工作，同時也保有藝術家身分，自由創作個人主題，不必為了收入而犧牲風格，取得舒適的平衡點。

努力比天份更重要 當藝術家不能靠「隨性」

很多人認為藝術家的生活就是「自由自在」、「只要做自己喜歡的事就好」…吳驥說，現實並非如此，多數成功的藝術家都講究蒐集靈感的過程，包括訪問很多人、讀很多書、看很多展覽、做很多筆記，進而發想以及規劃自己的作品，「並不那麼隨性」，也不是漫無目的天馬行空。吳驥認為，要成為一位出色的藝術家，「努力比天份更重要」，沒有努力的過程，天份並不能把人帶到更好的地方！就連廿世紀最偉大的藝術家畢卡索，雖然從小就展現繪畫天才，但要成為大師，仍得不斷學習新的創作方式、挑戰新的技法與素材，才能超越自我。 吳驥說，一開始踏入藝術領域的人，很容易覺得自己的作品獨特，但去觀摩別人的作品之後，會發現自己實在非常渺小，「藝術這條路並不容易，可說相當辛苦，需要一顆謙虛的心，還要一直不斷的磨練自己，才能在技巧或靈感上有所提升，光靠『隨性』是不可行的」。

努力不倦  追求卓越藝術成就

特別是吳驥開設畫室後，更深刻體認到藝術家自我管理的重要性。如果要說在這個行業有什麼成就的秘訣，就是不管做任何事都先尋求靈感，形成詳細的計畫，再去慢慢的執行與實驗它，並且保持謙虛的心、不偷懶，逐步踏實，如此一來，不論是藝術創作或教學上，一定能夠受到收藏家以及學生的青睞與信賴。他提醒有志從事藝術創作相關工作的新鮮人，「可以喜歡藝術，但不要定位自己只是一位藝術家，也不要覺得自己最特別，否則很可能會活在象牙塔裡，錯失多接觸外界的機會，閉門造車！」  「我曾經也想只當藝術家就好，其它都是世俗的事」，隨著思想愈來愈成熟，吳驥體會到「我是最特別的」的這種想法十分危險，會讓人變膚淺。

藝術家應該要對世界保有更大的興趣，多看看不同的人事物，多涉獵不同領域的知識，不要只侷限於藝術領域，「或許讀一本經濟學或數學的書，也能啟發不同的靈感，不要故步自封！」「藝術創作沒有課本」，要在這個浩瀚的領域裡悠遊，不要當一個自大的藝術家，「愈是大師愈謙和、生活愈樸素」，吳驥期許自己向大師們看齊，能創作出雋永不朽的作品，禁得起時代考驗，讓參觀者感動、得到啟發、引發共鳴，留下歷時不衰的印記。

 文／奇無畫室創辦人 吳驥口述，台灣就業通整理。